更新时间:2014-07-21 10:23:42
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奥尔夫音乐教室
作者:佚名 文章来源:不详 点击数: 更新时间:2005-11-29 14:54:46
奥尔夫音乐教室
奥尔夫是德国著名的儿童音乐教育家,其创造的奥尔夫儿童音乐教育体系以节奏乐器和律动来发展幼儿的音乐创造力。
奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理,或曰“理念”用一句话即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;它是一种人们必需自己参与的音乐,即:人们不是作为听众,而是作为演奏者参与其间;它是先于智力的,它不用什么大型的形式,不用结构;它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。
奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点:
1、综合性;
2、即兴性;
3、亲自参与、诉诸感性、回归人本;
4、从本土文化出发;
5、适于开端;
6、为所有人。
其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。
技巧、歌唱、音乐——钢琴演奏中的三大重要环节——李昕老师与您谈谈怎样突破钢琴演奏的歌唱性 “所谓钢琴演奏的歌唱性,是指使每个圆润的持续音相互连接而形成的具有明确倾向性的乐句。”学习钢琴要讲求科学的方法,这当然不仅仅包括简单的识谱并弹奏,还要演奏出美妙动听的音乐。今天,中央音乐学院钢琴系李昕老师将从演奏钢琴的专业角度,围绕“技巧、歌唱、音乐三个方面与大家一起谈谈怎样突破钢琴演奏的歌唱性。 钢琴演奏的基本技巧主要包括手指的独立性、手指的均匀能力、快速跑动,在快速的手指运动中,手腕是否平稳,手臂、肩膀的力量是否
一、英雄交响曲 贝多芬向往着自由、平等、博爱的理想,是1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。1798年,柏纳多特将军(1763—1844)出任法国驻维也纳大使,贝多芬常到他的家里,并和他周围的人有密切的交往。1902年,贝多芬在柏纳多特的授意下,动手写作献给拿破仑的《第三交响曲》。在他的心目中,拿破仑是摧毁专zhi制度、实现共和理想的英雄。1904年,贝多芬完成了《第三交响曲》,他准备把它献给拿破仑。正在此时,拿破仑称帝的消息传到了维也纳。贝多芬从学生李斯(1784—1838)那里得知这个消息时,怒气冲
专家与您谈考级 ——中央音乐学院钢琴系陈比纲教授系列专访之一 我们在中央音乐学院的琴房中见到了陈教授,无需过多的寒暄,采访在娓娓而谈之中敞开心扉。话题就从钢琴业余考级开始: 现在随着“钢琴热”的持续升温,家长们陪着孩子走上学琴之路,这无疑推动了艺术教育的发展。同时,孩子都想通过考级来给予自己的学琴水平有个客观的评定,然而每次考级总有一部分学生没有通过,级别愈高未通过的比例愈大,技巧问题是未通过的普遍原因之一。陈教授说:“钢琴教学中的音阶、琶音、半音阶、属七和减七和弦琶音、双八度及双三度等技术型的练习,在钢
半个多小时的活动下来,我感觉一切都还算流畅。结束之时,孩子们都喊着要再玩一遍游戏,包括平时班里最淘气的淘淘都在向我喊:老师,再玩一遍吧,再玩一遍吧!我知道了,我的这个活动是成功的,因为孩子们喜欢,非常喜欢。活动后的第一天,第二天,第三天,到今天,很多孩子都还会不由自主地说唱起里面的一段歌词:台风台风你真没趣,动不动就发脾气,台风台风你回家去,趁你不在我们才能玩游戏! 1 、定教材(上什么?为什么上?) 徐老师向我推荐奥尔夫音乐,并把一部分的音乐拷给了我。我以为能编入奥尔夫音乐的教材,都肯定有他的特别之处。
奥尔夫教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一,其培养全人格发展和创造性能力的宗旨,及生动活泼、丰富多彩的教学形式得到世界各国同行的高度赞誉和喜爱,更深得儿童的欢迎,因而在世界广泛流传。自八十年代初,卡尔奥尔夫学校音乐教育体系被介绍进我国,使我们在音乐教育改革之初,就迅速与世界音乐教育的发展接轨,起点高、发展迅速,对促进我过音乐教育改革起了巨大的作用。 一、奥尔夫音乐教育的基本内容 1、 听力训练。 2、 节奏训练:打击乐器奏法及应用。 3、 律动训练:声势、形体、游戏等训练及应用。 4、 语言学习:作为音
素质教育是我国教育改革的主要任务。美国把艺术教育立法作为国民从幼儿到大学的必修学科之一。为什么这样重视艺术教育呢?新的教育观念与做法是把艺术教育作为素质教育的切入点,是素质教育的重要手段只之一,我在学习奥尔夫体系时已有很深的体会。 奥尔夫先生非常重视挖掘和培养每一个孩子的创造力。他认为每一个孩子都有创造力。后来的研究更证实这种创造力如不能及时在孩子4、5岁时刺激挖掘出来,就会错失良机了。也就是说以后的再补救很难大到好的效果。那么再来看看奥尔夫教学法是怎样启发孩子的创造力的。 当小朋友第一天来到中心,他们只
10月16日下午,我怀着激动和期盼的心情和同事一起去参加了华东师范大学幼儿园音乐、美术教学策略专题研修班的学习。在短短的三天培训中,我深深的感受到我们老师对知识的渴望。在这次培训当中给我印象最深的要数叶婷老师给我们带的奥尔夫教学实践与理论概述以及她所带来的优秀教学活动。 叶婷老师本身有着很深厚的音乐造诣,她是上海音乐学院教育系毕业,有12年的上海小荧星艺术团的合唱经验。叶老师的课和我们的音乐课有很大的不同,她用音乐贯穿整堂课,她给我们的音乐节奏都是很明显的,不用言语而是在歌声或者肢体动作或者乐器表演来告知
上周五,有幸来到了江东实验幼儿园镇安分园聆听奥尔夫音乐的讲座。原本以为会有很多音乐让我们聆听,然后就是分析音乐的性质,没有想到的是这次的讲座根本跟音乐没有太多的联系,基本上都是节奏的练习。虽然与预期的不一样,但是收获还是很大的! 一、节奏教学与主题教学有机结合。 如在认识五线谱的时候,教师请孩子们放绳子,融入了上、下的概念;如在球的游戏中,教师请孩子们听着音乐节奏玩球,或滚、或拍、或传、或......融入了健康的概念;如在活动评量中,教师请孩子们按照儿歌内容进行排序,融入了语言的概念等等。使活动不单单停留
2015年12月27日的早上,我和其他老师一起来到了长虹国学幼儿园的多功能厅,脱去鞋子,穿上鞋套,我们一同静静等待蒋老师的讲授。活动的时间很短暂,只有短短的一个上午,但形式多样,非常充实和丰富。有理论学习、有教学体验、有表演展示。这让我对音乐,对爱和自由的教学形式,有了新的认识、新的感悟。通过这次活动,我也真真实实地学到了很多的知识和本领,尤其是音乐好听的律动音乐。 一种好的教学理念,像爱和自由,要真正在孩子们身上体现,需要我们 长期不断地探索与实践。而活动的一开始,蒋老师就给我们一种亲切、友爱的传递交流