更新时间:2014-07-21 10:23:41
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我很荣幸被领导邀请去参加奥尔夫音乐培训,因为从来没有接触到这个,所以很好奇,周四的早上早早的就起床了,好期待这次的学习。我们坐车来到北园,去的时候里面坐满了人,我们找了一个座位坐下,上来一位漂亮的美女,这位老师先简单的介绍了一下自己,这位老师姓潘,我们都叫她潘老师,潘老师好幽默,她上去给我们讲了好多的小游戏,真的,从来不知道游戏还可以这样玩,她总是用“还有呢”这个引导语去引导我们发现问题,而且她还把游戏变成了一个个的小故事,这样让我更快的了解游戏,也能更好地教幼儿在快乐中玩耍学习。潘老师还说音乐的三大要素是:节奏、旋律和和声。每一个律动都要先用身体去感受一下音乐,然后再让幼儿用乐器表演,在这里我们发现了传统的魅力、孤独的诗意、忧郁的光泽、怀旧的甜美和黑森林的故事。勃拉姆斯激起了人们对古典的永久怀念。 ——《勃拉姆斯的音乐精神》 第二交响曲通常被称为勃拉姆斯的《田园》。静谧、安宁的气氛贯穿了全曲,与被称为勃拉姆斯的《命运》的第一交响曲相比,虽然《第二》在个别地方仍能听到《第一》那悲剧性的遥远的回声,但是它总的呈现在我们面前的是一幅宁静致远、清新明朗的田园画卷。勃拉姆斯仅仅用了4个月就在依山傍水的奥地利华瑟湖边写下了《第二》,充满了惊人的灵感,这在勃拉姆斯的创作过程中是不多见的。当时(187
一、巴赫的作曲方式 据巴赫的 儿 子所述,巴赫并不像后来的许多作曲家那样充分利用键盘作曲,而是在纸上谱成一曲之后,才在键盘上试奏,听一听效果,再动笔举行修改。 一生作品极富的巴赫,往往给后人一种下笔如飞,一挥而就的印象。实际上,巴赫的作曲工作是十分艰辛的,一遍一遍地反复修改,而每一次又都誊写得清楚、整洁。多产的巴赫其实只有一个秘诀勤奋。 二、即兴演奏 虽然巴赫不常利用键盘作曲,但他却拥有十分熟练的键盘技巧。有时,他也在键盘上即兴作曲,竟然能够连续弹奏两个小时而不知疲倦。他的儿子曾说,巴赫的任何一首管风琴名
一、英雄交响曲 贝多芬向往着自由、平等、博爱的理想,是1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。1798年,柏纳多特将军(1763—1844)出任法国驻维也纳大使,贝多芬常到他的家里,并和他周围的人有密切的交往。1902年,贝多芬在柏纳多特的授意下,动手写作献给拿破仑的《第三交响曲》。在他的心目中,拿破仑是摧毁专zhi制度、实现共和理想的英雄。1904年,贝多芬完成了《第三交响曲》,他准备把它献给拿破仑。正在此时,拿破仑称帝的消息传到了维也纳。贝多芬从学生李斯(1784—1838)那里得知这个消息时,怒气冲
一、繁杂的曲名与潇洒的谱曲 肖邦一生的作品繁多,且全部为钢琴曲,而其中的十分之九又是钢琴独奏曲。但是最令人感到麻烦的是,他的作品大多只有体裁而没有标题,很多作品,即使标上调式和体裁及体裁编号,仍然难以搞懂到底是哪一首。因此,后人查找肖邦的作品时,往往以作品编号(Op.)作为查找的主要根据,因为作品编号是不会出现重复和混乱现象的。 肖邦作曲时,基本离不开钢琴键盘。据当时的人所说,肖邦擅长在钢琴上即兴创作,而且有着一气呵成般所流畅,但当他落笔追思即兴乐念时,却异常费力,稿纸上往往留下涂改痕迹。很多已成之作,每
即兴伴奏是指不用伴奏谱的情况下,为歌曲所弹的伴奏。在幼儿教学中,音乐课是必不可少的,而音乐课又多半以唱歌为主,很多教师钢琴基础较薄弱,弹奏儿童歌曲的主旋律能行,可左手的伴奏听起来比较单薄,针对这一点,下面将着重讲讲几种常用到的伴奏形式。 钢琴即兴伴奏是一门综合课。首先当然应具备一定的钢琴基础,按照教科书的说法,至少应具备相当于拜厄后期或车尔尼599中期的水平。当然,实际学习中应使钢琴技术与即兴伴奏技术同步发展。而且,系统的学习和声也是进行即兴伴奏必不可少的。除了上两门与即兴伴奏直接有关外,最重要的还是要进
由《地毯上的游戏》想到的 一直都对奥尔夫的音乐活动很感兴趣,本学期通过外出听课、学习听到了一节奥尔夫味道很浓的课《地毯上的游戏》,所以班门弄斧尝试着上了一节翻版课。 《地毯上的游戏》这个活动用到了两个音乐作品,其中的进场音乐是我们的熟悉的《问候舞》音乐,这段音乐被进行了各种各样的演绎有时它是朋友之间的问候和亲切握手,有时它又会和报纸玩起游戏和报纸一起快乐地舞动并在上面留下长长、短短的线条,在《地毯上的游戏》这个活动中它又变成了一辆快乐的小火车,高兴地鸣着响亮地汽笛在铁轨上奔驰!变化的是不同的形象和游戏,不
在这次培训中使我更深刻懂得幼儿教学要适合幼儿年龄特征,让游戏贯穿于教学中。音乐教学也是如此,将抽象的音乐转化为形象、直观、有趣的动作、游戏,幼儿一定特别喜欢。马老师在领着我们做小游戏时,我们都特别感兴趣。我想孩子们会更感兴趣,回来之后我跟孩子们玩那些音乐小游戏时,孩子们特别投入也特别开心。 我想好的音乐教学应该是让孩子们在音乐中获得开心、快乐、精神愉悦得到放松,同时也让幼儿积极参与活动并和小朋友、老师互动、合作。 这学期我们班的音乐由我带,通过这次培训,我认为以后音乐教学中应该让孩子多听、多感受。设计一些
素质教育是我国教育改革的主要任务。美国把艺术教育立法作为国民从幼儿到大学的必修学科之一。为什么这样重视艺术教育呢?新的教育观念与做法是把艺术教育作为素质教育的切入点,是素质教育的重要手段只之一,我在学习奥尔夫体系时已有很深的体会。 奥尔夫先生非常重视挖掘和培养每一个孩子的创造力。他认为每一个孩子都有创造力。后来的研究更证实这种创造力如不能及时在孩子4、5岁时刺激挖掘出来,就会错失良机了。也就是说以后的再补救很难大到好的效果。那么再来看看奥尔夫教学法是怎样启发孩子的创造力的。 当小朋友第一天来到中心,他们只
奥尔夫说过:让孩子自己去找,自己去创造音乐,是最重要的。我本着奥尔夫教育的指导思想,十几 年来,一直学习和运用奥尔夫的教学方法,并结合实际,在课堂教学中,注重培养学生自己参于年月音乐 ,创造音乐的能力,提高了学生学习音乐的兴趣。 奥尔夫教学法明确指出:教学的结果是不重要的,重要的是教学过程。当老师给学生莫个任务的时候, 他怎么做并不重要,尽可能让他们按照各自的条件,方式,意愿做。这样才能学得主动,发挥想象力和独 创性。重要的只是做的本身。怎么做,做得好不好那到无关紧要,他如果不去做,那就是教学的失败 。我