更新时间:2015-11-25 15:10:06
《人音版二年级下册《打花巴掌》反思》可能是您在寻找小学音乐教学论文随笔过程中需要的内容,欢迎参考阅读!
作为一名新教师教师,也有好多节课在身边悄悄流走,但是上学期有一节音乐课却让我久久不能忘怀,到现在记忆犹新。伴随着急促的上课铃声,我急匆匆的走向音乐教室。二年级的某个班级的孩子们安静坐在音乐室里, 本节课我讲的是一节二年级音乐课,学唱一首老北京童谣《打花巴掌》。这是一首说、唱、打相结合的一首儿歌。歌曲诙谐、幽默,有念白的地方,有打节奏的地方,其实还是蛮难的。不过还好我课前充分的备课,心想应该没有问题的。唯一担心的就是怕班级里的几个差生给课堂带来麻烦。课堂在有序的进行中,20分钟过去了,同学们歌曲已经练唱的很熟练了。我用眼睛偷偷的瞟了一眼后边的那几个捣蛋鬼。他们无精打采的样子,我心里咯噔一下,心想可不能让他们几个毁了我的这节课。于是我想特别关爱他们一下。接下来的20分钟也是本节课互动高潮的地方,亮点的关键。歌曲学会了,接下来用说、唱、打节奏、歌表演的即兴方式来突出这首老北京童谣。最近总在思考一个问题,如何实施快乐和有效的课堂?这次还是想尝试音乐活动,因为在磨课的过程中,听到同事们的建议,可以认识到自己的不足之处,才是最宝贵的财富! 设计意图: 事先征求了孩子们的建议,他们最喜欢天线宝宝和奥特曼,天线宝宝可以挖掘的教育资源更多,因为天线宝宝可爱的身体,动作都可以成为孩子们模仿、创造的源泉。观看了我女儿的碟片,发现天线宝宝扭扭的动作很可爱,如果能运用在游戏中那肯定是很有趣的,面对面碰碰肚子,往后撞撞屁股,左右撞撞屁股然后把想法告诉了同事丽丽,她给扭扭动作编了曲子,试了几遍后,感觉比较
今天,单老师和外国语学校的谢春燕老师来我们学校听课了!这是我第一次见到单老师,也是我的第一次的公开课,所以从接到要上公开课的通知后,我就一直非常紧张。深知自己在课堂教学中还存在许多问题尚未解决,但是还是得硬着头皮备课、做课件等。上课前我快紧张的哭出来,但是努力调整了自己的情绪,来完成我的课堂。 我上的课是小学三年级的教唱课,《噢!苏珊娜》这首歌曲。我用《噢!苏珊娜》这首歌曲的英文版来做为导入,因为这首歌的原版是美国的乡村音乐,原版的音频能让学生感受到歌曲的原汁原味。我跟着音乐律动,吸引学生,并从中感受音乐
苏霍姆林斯基说:如果老师不想办法使学生产生情绪高昂的智力振奋的内心状态,就急于传授知识,那么这种知识只能使人产生冷漠的态度,而给不动感情的脑力劳动带来疲劳。如何让学生调整心理状态,迅速进入课堂教学的内容,是教师应当解决的问题,这就取决于课堂导入的设计。音乐教室一般都离普通教室较远,学生排着队走到音乐教室,或安安静静,或打打闹闹,无论哪种情形,都有别于其它课程孩子们大都没有如学习语数英那样的虔诚心态来上课,除了部分喜爱音乐的孩子,多数学生不过是来放松一下心情,舒缓一下紧张的学习状态而已。这样的课堂,导入部分
这首歌曲唱来朗朗上口,短小精悍,易唱易学。歌曲中的大跳、跳音记号、切分节奏和附点音符都是起到特定表现音乐的要素内容之一。我上的六1班音准概念较差,对歌唱的音色把握和情感投入能力一般,因为自己对他们有过承诺,要在这个班级上一次公开课,所以这首歌曲的旋律怎样让同学们精准地唱出,情绪表现到位,都是这堂课设计的重难点内容。对于六年级的学生,学唱的视野可以更为宽广,所以设计了这堂以说唱形式表现的拓展方式。 实践出真知,同学们在学习中,通过课前小组成员对Rap说唱方式的了解,以及尝试用说唱方式按节奏读词的作业,在课中
近年来我国一直推行新课程改革,我觉得其最大的衡量标准就是看教学方式有没有发生变革,学生有没有成为学习的主人。假如课程改革实施了十多年,教学方式仍然是教师讲、学生听,那便是课程改革的失败。只有学生真正焕发出自主学习的热情,成为学习的主动参与者、建构者,才是课程改革目标的实现。 自主学习放在中小学里,教师需要的是教授方式方法,可以小组讨论,学生们能够很快的学会举一反三,自主学习,不论课堂上,还是课后家中,学生都能够有所学,有所思,有所得。那么我不禁自问,在我的音乐课堂中,放在特殊学生身上,自主学习的方法可不可
今年暑假,通过拜读《怎样教孩子学音乐》,让我有幸从新认识这位从小受到良好教育的音乐家李重光教授,让我走进他的艺术人生,学习他的教育成果,领悟他博大的音乐修养和不断追求真理的教育精神。 李重光少年坎坷的求学经历,积累了宝贵的自学经验,为他的儿童音乐教育研究奠定了基础。李教授认为教孩子学音乐,是一个十分复杂、深刻而重大的课题。许多专家在研究,得到了一定的成就,然而还有很多的实际问题并没得到解决。因此,李教
摘要:创新意识、创新思维、创新精神是当下教育所要培养人才的重要特征。音乐教育本身蕴含丰富的创造力和想象力。音乐教学中的各种实践活动,都为学生创造性潜能的开发提供了空间。因
构成音乐的元素有很多,例如:音高、节奏、时值、力度、速度等,在我看来,音高和节奏是构成音乐最重要的两个方面,节奏好比血管,而流淌在这条血管里的就是高低不同的声音。声音的高
一、案例背景:《音乐课程标准》指出:音乐课程具有创造性发展价值,创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征